作为一名摄影师如何跟演员交

作为一名摄影师，你会遇到许多需要同镜头前的演员相互作用的场 合。这在拍摄自己的作品时可能格外适用，因为较小的预算通常意味着 较 少 的 团 队 成 员， 较 少 的 团 队 成 员 就 意 味 着 更 少 的 人 去 做 更 多 的 工 作。 由于摄影师通常活跃在演员周围并且对好的取景和焦点负有责任，所以 由他 \ 她来指导场面调度和演员的走位也是说得通的。但这并不意味着你 是在导演这部作品（虽然你可能实际上也兼任导演），而是说你在帮助演 员理解镜头取景的限制——在超出你为这个镜头取景所确立的边缘之前， 他们必须在多大的空间里看、移动、做手势等等。

跟演员交流时尽量简短、清晰、专业。首先，应该使用对他们而言 容易理解的语言。请注意你是坐在摄影机背后面朝演员的，而演员是面 向你的，你们的方向是镜像的关系。所以你的左就是他们的右，反之亦 然， 如 图 6.1。 为 了 方 便 起 见， 在 布 景 或 外 景 拍 摄 地 中 设 定 舞 台 方 位 时 以 演 员 的 方 位 为 基 准。 如 果 你 需 要 他 们 在 画 面 中 稍 稍 向 左 一 点， 就 说： “请向右稍 稍挪个一两英寸。”这种方法能让他们马上清楚自己需要移动 的方向和分寸。

图  6.1　摄影机画面的左右很少会跟演员舞台的左右一致，以他们的关系和方向来指挥他们就会 比较容易理解