BranD ISSUE 74 平面设计师营业手册

这个世界总在改变，在长年累月与设计师打交道的过程里，我们发现平面设计这个行业也正在发生改变。有不少设计师不再随波逐流，不再被风格约束，不再被商业绑架，他们更相信自己的直觉，敢于用设计去实验，让自己成为自己。这样的态度值得被社会尊重，亦值得我们重新了解他们的新思维，为此BranD编辑团队展开了历时7个月的探讨…

当下设计师应该如何“营业”？

大家在开始学习设计的那一刻总是充满憧憬的，但这份初心如何在步入职场后继续保持，不被磨灭？市场需求的变化、AI的出现、“内卷”的当下，我们急需找到事业和工作中新的突破口。在充满变化的环境下，设计师应该如何“营业”，在工作和理想中获得平衡？在第74期中，我们从思维方式、实践、案例，到中国设计师对谈中深入探索，为经验值为0–5年的设计师们的营业方针出谋划策！

11种小型工作室的“营业法则”：原来平面设计师还有很多选择！

本期BranD杂志邀请了11位来自不同国家的工作室主理人和独立插画师，其中7位是首次采访的主理人，他们来自平面设计中的不同领域。通过他们的实践，你会发现平面设计师有非常多的选择，本期集合了他们多年以来积累的经验与心得，这或许是当下不可多得的“设计师经营指南”！

1. Actual Source：从书店经营者、图书设计师到潮牌联名的符号

2. 不亦乐乎工作室：别出心裁的设计，展现独特生命力

3. 戴维・登杜伊弗：一毕业就做独立设计师，将爱好与职业融合

4. Everyday Practice：在经营工作室的十年中不断进化，共同成长

5. out.o studio：用“线性”与“点状”的思维，在设计中呈现细腻质感

6. omsky studio：小规模拥有大效果，用工作热情与灵活组合点缀作品

7. RIFLING：从广告人到独立设计工作室，以插画为利器，抓住观众注意力

8. SOUP：成熟设计师再联合，让艺术品味走向更广泛的领域

9. 米卡・莱克西尔：从平凡中发现惊喜，把藏品变为艺术品的魔法艺术家

10. 橘小珏：用笔触描绘情绪，疏导自己也治愈观众的独立插画师

11. Vanissa Foo：从大学到工作，与自己的原创IP不断前进

设计亮点：

1.一改过往的外在形象

本期的主题——经营一个设计工作室意味着责任和未知的挑战，更与你我赖以生存的工作和收入息息相关，但编辑团队并不希望本期主题会给读者带来沉重与压力。因此本期BranD一改过往的外在形象…

2.选用5款纸张：更厚、更丰富、更原生！

本期精心选用5款不同厚度与质感的纸张印制，以多种印刷质感与触感丰富大家的阅读体验！不同纸张的印刷质感与表现，回应了当下设计工作室更多元、更“任性”、更意想不到的营业经历！

3.首次从书口开始，探索设计师的另一面……

为了“全方位”体现平面设计师与设计工作室的多元有趣，编辑团队耗费了大量的精力在书口处的设计，呈现了本刊寄语——“The Other Side of Design！”。邀请你翻开杂志，共同探索设计师的“另一面”。

4.再一次挑战印刷中的最高难度

每一次印刷BranD杂志的现场总是感人的，因为全厂上下都为它齐心协力、忙成一团。为了创造更完美的阅读体验，本期好事多磨，编辑团队面临了有史以来最大的印刷难题，设计师奔赴现场72小时全程跟进，最后经历2次印刷最初设计理念才得以实现。

编辑：王君慧

设计：赖宇杰 简泳琦